С Новым Годом.

Оу, так много всего надо сделать, и так мало времени на все это. И блог пора бы научиться вести регулярно, а не я знаю как)

В любом случае, с Новым Годом!
Пусть сбудутся ваши желания (если это - не уничтожить всех человеков или захватить Землю)), пусть откроются новые горизонты и тому подобное. Новых творческих свершений, новых открытий и, самое главное, пожалуй, удачи - порою она спасает в самых печальных ситуациях.

Искренне Ваш
Александр "Sigvald" Мамедов.

Концерт в Касте

Два дня назад провели выступление в Касте. По ходу дела, это было последним выступлением в этом году. Что могу сказать - разница меду этим разом и первым чувствовалась всеми. Это как разница... Не знаю, между девственником и уже опытным, меду новичком-матросом и тем, который уже давно плавает.
В дальнейших планах - отрабатывать новый материал и расти дальше.

Вот отыгранный сет:
Tonight (reamonn)
Улетим
Can't Stop (Red Hot Chilli Peppers)
Ключ
Outro

В наличии есть несколько фоток нас) (Они под катом вот тут ↓)

Запись, или как мы ходили на студию

Решила как-то одна группа пойти и записаться...
В общем, вышло не особо - не моли попасть в клик. Вообще, это немного странно, ну да ладно - это остается на нашей совести, мы сделали нужные выводы etc. Я же расскажу про то, как идет запись.

Есть два варианта. Первый до банального простой - барабанщик пишется под клик с самого начала, затем бас, далее следуют гитары и после уже вокал и остальные инструменты.
Второй вариант - сначала идет общая запись под клик. Точнее, только ритм-секции (включая гитару) в одной общей комнате. Вокалист может подключаться по желанию. Получается своеобразный черновик. Затем барабанщик под полученную запись пишет красивые, хорошие ударные. После под барабанщика пишутся: бас, гитары, остальные инструменты. В общем, кто как больше хочет и умеет, но это - два основных метода.

Еще я приобрел звуковую карту, буду с ней разбираться, в конце недели - начале следующей напишу результат. Причина проста - решил играть через аудиоинтерфейс, что, по моему мнению, удобней дома, чем через комбик.

Приветствую вас, мои дорогие друзья. За прошедший месяц много чего изменилось. И много чего осталось прежним.
В составе группы "Стерх" был отыгран первый концерт, в результате которого были вскрыты некоторые слабые и сильные стороны. Сразу же была начата работа над их исправлением.
Заодно я посмотрел почти весь Doctor Who с няшкой Теннантом (осталось пара серий всего) и половина Друзей. Кто не смотрел - советую.
Моя гитара подверглась работе одноо замечательного человека (ссылка будет ниже. Как и на выступление).
Плюс меня подсадили на League of Legends. Неплохая игра, особенно для одной-четырех партий в день)
В дальнейшем я продолжу выкладывать конспекты, да и вообще разное на музыкальную тематику, а пока что - удачи и веселья!

Обещанные ссылки:
Вот этот самый первый концерт. Много над чем предстоит работать. Кстати, мы записываем сингл "Ключ".
Вот тот самый гитарных дел мастер. Он доделал мою гитару, соотношение цена/качество просто потрясающее. А еще он делает собственные гитары.
А вот эта ссылка - реистрация на LoL. Игровое имя - Alex Sigvaldi.

PS. Все ссылки открываются в новом окне.
PPS. А еще я стал писать перьевой ручкой. На редкость удобно и классно и красиво etc.

Размеры.

Итак, а теперь время разобраться с размерами. Они делятся на 3 большие группы - простые, сложные и смешанные.

Простые - это те, у которых один акцент в такте. Существует их два вида - двудольные и трехдольные.
Двудольные - это 2/1, 2/2, 2/4, 2/8, 2/16... Собственно, наиболее часто встречаются 2/2 и 2/4 (последний имеет даже собственно обозначение - буква "С", перечеркнутая вертикально).
Трехдольные - это всяческие 3/1, 3/2, 3/4, 3/8 и так далее. Наиболее часто встречаются 3/2 и 3/4.

Сложные - те, которые имеют два акцента. На примере размера 4/4 - будут акценты на первую долю (тяжелая доля, или сильная) и на 3 долю (относительно сильная/тяжелая доля).
Опять таки - бывают двудольными - это 4/2, 4/4, 4/8 и так далее. При это размер 4/4 обозначается буквой "С".
Трехдольные - это вариации простых трехдольных. Например - 6/8, 9/12...

Смешанные размеры поучаются из сложения различных простых размеров. Для примера покажу вам 5/4. Он может быть суммой 2/4 и 3/4, соответственно акценты будут на 1 и третью доли.  Если 5/4 мы рассматриваем как сумму 3/4 и 2/4, то акценты выпадают на 1 и на 4 доли. Как видим, от перемены мест слагаемых меняется расположение акцентов.
И как я обещал, немного про синкопы. Это замечательный эффект, когда мы смещаем акцент с сильной на слабую долю. Вот пример синкопф 1:1:

Они бывают различных отношений длительности, наиболее часто используются приведенная выше 1:1, также 2:1 и несколько меньше 1:2. Синкопы - необходимый элемент блюза, джаза, и вообще, они очень сильно украшают музыку.
Аналогичный эффект оказывает пауза на сильную долю.

Конспект Способина.

Начну выкладывать конспект учебника Способина "Элементарная теория музыки". Он довольно понятен и при этом весьма и весьма обширен.
Надеюсь, основы известны, и можно не упоминать про то, что такое ноты etc. По этому начнем с точек.

Точка после ноты удлиняет саму ноту на половину ее длительности. Так, если целая нота звучит 2/2, то целая с точкой будет звучать 3/2. Опуская обобщающие примеры, привоу общий вывод - нота с точкой имеет длительность 3/х, где х - прибавляемая длительность (для половинной будет 3/4, для восьмой - 3/8...)

Двойная точка удлиняет саму ноту на половину и затем еще на четверть. Так, если целая нота звучит 2/2, то целая с двумя точками будет звучать 7/4. Аналогично верхнему примеру, перехожу сразу к общему правилу: нота с двумя точками имеет длитеьность 7/х, где х - последняя прибавляемая длительность (например, половинная с двумя точками будет иметь длительность в 7/8, четверть с точкой - 7/16...).

Дня через три-четыре опишу размеры и синкопы.

Back in Blog

Я вернулся, после столь долго периода молчания.  В этом блоге я буду теперь рассказывать не только о музыке, но и о всяком другом. Но о музыке - больше.

За прошедшее время я успел уйти из одной группы и попасть в другую. Группу разрекламирую позже, когда будут записи и концерты. Пока что скажу лишь то, что играем в спектре от блюза до метала, беря пример с Queen - т.е. не замарачиваемся насчет жанра. В составе я - на ролях гитариста и немного композитора.

Теперь возвращаемся к гитарной тематике. Есть пара отличных упражнений на растяжку пальцев. Делать их ОБЯЗАТЕЛЬНО после хорошего разогрева (если вы не мазохист и не хотите себе их повредить). Идею я взял из статьи Вячеслава Чернова.
Вот они - 14 - 15 - 20 - 15 -14 - играть 1,2,4 пальцами.
                 13 - 18 - 20 -18 - 13 - играть 1,3,4 пальцами.
Все играется легато, через хаммер или пуллоф. Исполняется медленно, с упором на чистоту звука. Как упранение для всех 4-х пальцев можно играть следущее в той же манере:
                10 - 12 - 14 - 16 - 14 - 12 - 10
Если с этим вы справляетесь, то опускайтесь на лад ниже.

В связи с некоторыми сложностями (перебои с нетом, загруженность, подбор не повторяющегося материала...) блог обновляется не так часто, как хотелось бы. Могу посоветовать почитать Способина.

О ритмике ч.2. Мифы.

Ритмика - весьма глубокий вопрос. разберем пару мифов, связанных с ритмикой и слухом.

Миф первый. "Нельзя научиться ритму - он либо есть, либо нет".
Не хочу повторяться, тем более - это было в прошлой записи . Краткий пересказ - учиться этому можно и нужно.

Миф второй. "Умеешь петь - есть слух. Не умеешь петь - нет слуха"
Что такое музыкальный слух? Умение определять частоту прозвучавшей ноты. То есть, если человек в состоянии различить два разных звука - то слух он может в себе развить. Умение петь - умение управлять своими голосовыми связками. Получаем, что умение управлять своими голосовыми связками не сильно связано с самими слухом.

Миф третий. "Мне не дано"
Музыка вообще не предрасположена к тому, чтоб быть в генах человека. Она никому не дана. Даже Моцарту, Блэкмору, Ваю, Паганини... Они усиленно работали и учились. А что смог один - то могут все.

Миф четвертый. "Зачем играть медленно -  я играю быстро и попадаю".
Это больше из разряда заблуждений. На самом деле, ТОЛЬКО умея играть медленно, можно красиво и правильно (в данном случае - ритмично). Ведь быстрая игра - это не "сыграл первую и последнюю в долю, а остальные - пофиг, никто не заметит". Заметят, и профессионалы, и любители. Поэтому надо приучать себя к медленной игре - тогда появится драйв, кач, и при быстрой игре он останется.

О ритмике, ч.1.

Часто начинающие музыканты не понимают, как можно играть ритмично. Что вообще это значит - играть и попадать в ритм.


 Попадать в ритм - значит, играть ровно, собюдая длительности нот в точности. То, что чувство ритма либо есть, либо нет - миф, созданный для отпугивания людей. Или для самоутешения. На практике его можно развить.

Как? Тяжело. Во-первых, надо играть ВСЕГДА под метроном. Во-вторых, надо играть много риффов (как советовал еще Мэй Лиан). В третьих - помогает слушанье музыки с четким, ярким ритмом. Примером может служить  какой-нибудь метал. Или "Imperial march", написанный John Williams (но я сомневаюсь, что кто-то не смотрел  "Star Wars" и не помнит этой мелодии).